Всегда с теплотой и особым трепетом выкладываю харьковские интервью, посвященные Александру Чернецкому. Не буду томить искренностью и нескончаемой любовью к городу, и людям Харькова. Напишу так. Это интервью для друзей на разных континентах. Всех их объединяет то, о чём сказано ниже.
«В день, когда умер Сэр, у Чернецкого в Харькове вечером был концерт в клубе «Чемпион». Я и Саша Букреев были первыми, кто узнали о том, что Сэра больше нет… Позвонили Чернецкому. Он очень расстроился, не смог сдержать слез. Предложили отменить концерт, но Саня сказал, что концерт состоится, и он будет играть и петь в честь своего друга Сэра. Во время выступления, после того, как Сергей Коротков объявил в микрофон об этой жуткой утрате, все рыдали весь вечер и поминали Сережу. Через 40 дней мы организовали концерт памяти Щелкановцева в ККЗ «Украина», где собрались близкие, друзья и все, кто хотел почтить его память. Выступали Чиграков, Чернецкий и «Разные Люди», наши харьковские ветераны рок сцены «Белые крылья», «Пасхальное шествие», конечно же, детище Сэра «КПП» и десятки других групп… Я открывал этот концерт своей песней «Отходная» – никогда не пришло бы в голову, что буду петь ее впервые со сцены перед залом в 1500 человек по такому печальному поводу. И вот то мое печальное выступление и стало первым, после которого я до сих пор пою свои песни и читаю стихи со сцены для публики» (с)
Из интервью Игоря Костромина для книги «Жизнь стоит того…»:
Игорь, тебя можно назвать поэтом, журналистом, фотографом, музыкантом, общественным деятелем. Но кем ты являешься сам для себя?
Прежде всего, харьковчанином, а уже потом – творческим человеком. За свою жизнь (а мне уже 58 лет) я пробовал себя во многих областях деятельности. Можно сказать, что уже пожил и видел много. По высшему образованию – художник-конструктор, дизайнер. В 1986 году закончил харьковский худпром. Тогда казалось, что пойду по этой стезе, но как-то не срослось. Еще в армии стал писать первые стихи, в институте – песни, начал играть их на гитаре друзьям. В 1997 году я попал в журналистику, и понял, что это мое. В 2000 году поступил в НСЖУ, работал главредом нескольких изданий. По ходу всего продолжал заниматься творчеством – никогда не бросал писать стихи, песни…
Когда в твоей жизни появилась музыка? И кем ты себя считаешь в этом плане – меломаном или музыкальным гурманом?
Скорее, меломаном. Слушаю практически все стили и направления, хотя, конечно же, предпочитаю рок. Без музыки не живу ни дня – она для меня как воздух. А все началось еще в детстве. Отец купил прибалтийский приемник «ВЭФ», который ловил короткие волны. В то время «вражеские» радиостанции, типа, «Немецкая волна», «Голос Америки», «ВВС» и другие, которые крутили западную музыку, советские спецслужбы «гасили» с помощью «глушилок». Но все равно их можно было поймать! Однажды, когда мне было 11-12 лет, мне удалось записать на бобинный магнитофон получасовую программу Севы Новгородцева, в которой прозвучали (как сейчас помню!) песни Shocking Blue – «Venus», Rolling Stones – «Satisfaction», Deep Purple – «Child in Time» и Queen – «Kiiler Queen». И все… Я понял, что это моя музыка!
В 1972 году принёс домой пластинку «Led Zeppelin III», за что был с позором выгнан из дома вместе с этим винилом. Когда я поставил диск на моно-проигрыватель «Аккорд» и зазвучала «Immigrant Song», отец накричал на меня и потребовал немедленно выключить «эту дрянь». Сейчас всё это вспоминается с улыбкой, но тогда с друзьями приходилось прятаться от родителей, чтобы послушать рок. До сих пор слушаю эту музыку!
Как ты узнал о харьковской рок-музыке и что здесь вообще играют на гитарах?
Узнал в институте, куда, не зная этого, поступал одновременно с лидером группы «Фабрика» Витей Товкайло – на экзамене по живописи у нас рядом стояли мольберты. А потом я попал на их концерт в ДК ХЭМЗ – они выступали вместе с ГПД, где играли Чернецкий, Сэр и Кривуля. Это было эпатажное и крутое шоу, закончившееся выключением электрорубильника и ментовским разгоном… Перезнакомились, а потом еще общались на «Сквозняке» и на Сумской, 13, где я работал в видеопрокате. Из Москвы я привозил записанные с канала MTV музыкальные рок-передачи и некоммерческое кино для ценителей. Сэр тогда вёл на «Тонисе» программу «Под веселым Роджером», и какое-то время я обеспечивал эту программу материалами. Часто в нашем видеопрокате собирались известные люди Харькова – общались, обменивались записями, ходили вместе на концерты.
В какой степени имя Чернецкого связано с историей харьковского рока?
В огромной! Но давай сначала обратимся к истории харьковского андеграунда. В этой связи нельзя не упомянуть, что в Харькове в 50-х годах действовала некая альтернативная официальной «линии коммунистической партии» организация под названием «Голубая лошадь» – одна из первых подобных организаций в СССР и единственная в Украине! Несколько лет подряд стиляги и неформалы того времени, представляющие из себя некую оппозиционную культурную прослойку, свободно занимались «вольной» фотографией, живописью, литературой, исповедовали «гнилые западные ценности» в одежде, музыке, образе жизни. Есть несколько версий, почему КГБ сразу их не прихлопнул – об этом можно прочесть в интернете, материалов много. Правда, всё это, в конце концов, закончилось печально – судом над членами «Голубой лошади» и тюрьмами, но наш город можно смело назвать новаторским и особенным в этом плане. Он всегда, в любые времена, был наполнен молодыми, пытливыми умами и бунтарями.
В середине 80-х образовался Харьковский рок-клуб, который выпускал некий ежемесячный самопальный бюллетень. Он бережно ходил по рукам, но все равно затаскивался в хлам – это был просто альбом с вклеенными в него фотографиями и статьями. Но, наверное, наиболее активная рок-жизнь появилась в Харькове вместе с Чернецким и Сэром.
С Сергеем «Сэром» Щелкановцевым я подружился в 1988-м. А потом и Саша стал приходить к нам в подвальчик видеопроката на Сумской, 13. Он сразу привлек к себе внимание: в нем каким-то образом уживался сентиментальный, добрый человек и бунтарь – злой и беспощадный правдолюб в своих стихах и песнях. Помню, самой первой меня потрясла его песня «Ворон», и с тех пор Чернецкий не покидал моих плэй-листов.
Как думаешь, для того, чтобы реализоваться харьковскому таланту, обязательно нужно уехать из нашего города?
Ты знаешь, когда-то, на фестивале «Раз.Лив», я сфотографировал двух скромных мальчиков, которые явно очень волновались перед выходом на сцену. На фото – Сергей Бабкин и Андрей Запорожец из группы «5’nizza». А в зале в это время громыхала Сэровская команда «КПП», которая уже и с Кипеловым на одной сцене выступала, и поездила по Союзу. Так вот «5’nizza» тогда была известна только в Харькове – ну так, слушали их… А через год они поехали выступать в Москву и так приглянулись местной публике, что давали там чуть ли не по три концерта в день! И в Харьков они вернулись уже звездами общесоюзного масштаба – о них говорили, их песни пели, и они собирали полные залы.
Все прекрасно знают, что звезды шоу-бизнеса «делаются» с помощью определенных технологий, которые требуют большого вклада денег. И в этом плане наш Харьков, увы, всегда был проблемным: здесь никогда не аккумулировались большие денежные ресурсы – город приграничный, большие деньги заходили, вершки-проценты снимались, и все дальше шло в столицу… Никто в Харькове не вкладывал в серьезные долгосрочные проекты, никто не вкладывал в «звёздную» раскрутку музыкантов. Именно поэтому те, кто жаждал славы и явно представлял из себя хороший продукт для шоу-биза, пробивались в столицы – Киев, Москву, Ленинград. Пометавшись в поисках востребованности и славы в Харькове, хорошие специалисты и музыканты в то время, да и сейчас, в конце концов сваливали в столицы. Вот почему и Сергей Чиграков, оставив группу «Разные Люди», вскоре уехал в Питер, где моментально добился успеха.
Да и Чернецкий в Харькове не мог полностью раскрыться – ему нужна была аудитория побольше, потому что он уже перерос наш город. В Питере его знали, любили и всегда ждали. И он тоже уехал туда в начале 1990-х. Саша был достаточно известным в Харькове, в Украине, но не таким, каким стал после отъезда.
Можно уехать куда угодно, но если у тебя чего-то не хватает в характере, то вряд ли что-нибудь получится. Что есть в характере Чернецкого?
В принципе, он хорош сам по себе, и мы все об этом знаем. Он просто оказался в нужное время в нужном месте. Конечно же, на него кто-то обратил внимание и помог. А потом и он сам оброс связями, нашлись люди, которые стали записывать альбомы и взялись за их раскрутку. И вот пришла долгожданная известность, популярность – это результат того, что он именно такой, какой есть.
Давай снова вернёмся в 1990-е. Акция по сбору средств на операцию Чернецкого… Ведь не просто же на пустом месте люди стали собирать деньги и писать письма? Что это было, по-твоему?
Я давно не верю во все эти истории про людскую доброту. В 1987 году, во время «горбачевской перестройки», проводилась первая акция поддержки Всесоюзного детского фонда. Это был телемарафон, за который в течение суток собрали миллионы рублей! Дети разбивали свои копилки, старики отдавали пенсионные сбережения… С точки зрения организации все было идеально – хорошо спланированная пиар-компания, эффективная акция, собравшая огромные по тем временам деньги, которые текли в детский фонд рекой… А потом куда-то исчезли. Всех просто кинули! Всю страну! Понимаешь?
С Сашей в плане организации была похожая история, с той лишь разницей, что материальная помощь досталась адресату. Рассказывали, что деньги присылали даже те, кто никогда не слышал ни единой его песни – достаточно было сказать, что это для классного музыканта. И люди давали. Я думаю, что, конечно же, помимо его воли, еще и это горе, которое привлекло к Сане столько внимания, повлияло на его будущую мега-популярность: даже те, кто не знал его, бросились слушать его песни. Слава Богу, это помогло, и Чернецкий снова стал в строй…
В медицине есть понятие «вторичной выгоды», когда инвалиды получают деньги, усугубляя свое состояние. Ты коснулся сейчас этой темы – ведь было время, когда кое-кто пытался обвинять Сашу в том, что он намеренно использовал свой недуг, чтоб стать знаменитым…
Во-первых, это полная глупость! Он же не бесталанный. Ему же деньги дают не потому, что он просто несчастен и болеет. И он ведь их не просит в метро, стоя с протянутой рукой, когда мы с вами понятия не имеем, кто стоит перед нами – алкаш, наркоман или реально нуждающийся человек. Саша никогда не просил денег «Христа ради» – люди давали ему сами, а он всегда сторицей отдавал взамен свой талант, свои песни. И те, кто давал деньги на лечение, знали, что дают их для достойного человека! Кому могло в голову прийти обвинять его, что он поднялся на своей болезни? Бред… Он отдал гораздо больше – обменял материальную помощь на свое творчество, часть своей души, отдал свое сердце. Его спасали ради того, чтобы он писал и пел дальше.
Однажды я делал концерт «Разных Людей» в ККЗ «Украина», и приехали инвалиды из Запорожья. Когда Саша закончил концерт, они ждали его у служебного входа. Окружили, стали перед ним на колени и сказали: «Если ты умрешь, то умрем и мы. Пожалуйста, живи!» Саша искренне растрогался, обнимал ребят, благодарил… Ты понимаешь? Эти люди живут благодаря тому, что живет Чернецкий! Он для них – образец музыканта, человека, даже можно сказать, икона, только в хорошем смысле этого слова. Он настоящий рокер, настоящий пахарь на сцене – никогда не врет, всегда выкладывается по полной, как бы плохо ему не было, как бы у него не болело его нездоровое тело… Если говорить о всякого рода «легендах», то именно его я бы назвал самой реальной «легендой русского рока». И заметь, он не почивает на лаврах, как некоторые, а практически каждый год выпускает новые альбомы, все время пишет новые песни…
Мы приходим сюда, в этот мир, уже с каким-то генетическим кодом, на котором уже отпечатан наш сценарий. Наверное, и его болезнь спровоцировала в нем появление каких-то чистых эмоций, которые дали духовные всходы. Но для него это, конечно же, испытание, которое его меняет с каждой победой над проблемами. Я уверен, что Нечто «закаляет» нас трудностями, чтобы мы находили в себе силы их преодолевать. И в процессе преодоления у нас идёт некое духовное обогащение, переосмысление, приходит понимание, опыт… У Саши был выбор: стать футболистом или творить. Его, больного, заносили на сцену на руках, усаживали на стул, и он играл и пел, хотя ведь мог этого и не делать. Мог жаловаться, кричать, страдать и плакать… А он шёл и просто делал. Даже не представляю, какую боль и страдания он постоянно испытывал… Когда у человека происходят знаковые стрессовые события, он меняется. Это происходит непременно! Жизнь всегда ломает. И не существует людей, у которых устроено как-то иначе. «Не думай, что жизнь оставит тебя девственником – она трахнет всех!» Это правда, и нужно быть готовым карабкаться, не останавливаясь.
Если бы у тебя возникла ситуация, в которой тебя попросили бы рассказать о творчестве Чернецкого, то что бы ты рассказал? О чём его творчество?
Это сложно объяснить. Есть музыка, которая заходит в тебя. Творчество Чернецкого – это то, что я хорошо знаю, чувствую, впитываю, слышу и узнаю. Близкое и родное. То, что напеваешь внутри себя. Когда тебя «накрывает», и ты понимаешь, что автор написал так, чтобы ты сопереживаешь написанному. Это происходит, как только ты сумеешь сказать, например, о любви, так, что станет понятно не только тебе, а большинству людей на этой планете. Вот у Саши как раз такие песни… Про меня. Про всех нас.
Музыка Чернецкого для всех?
Нет. В его музыке звучат характерные для его поколения проблемы. Саша на сцене более злой, чем, например, Чиж. Он более социальный. Но уже есть вещи, которые морально ушли в прошлое, и их не объяснишь. У него многие песни о прошлом. Однако современная молодежь в его песнях с легкостью находит отражение своих сегодняшних проблем…
А издание Антологии Чернецкого для кого?
Есть несколько десятков музыкантов, которые стояли у истоков и фактически создали такой жанр, как «русский рок», или, если быть точнее, то «рок на русском языке». Саша – один из них. На концертах Чернецкого всегда полные залы, и нужно просто обратить внимание, кто на него ходит. Если на музыканта ходят одни старпёры, значит, людей будет все меньше и меньше. Но смотри, как у Саши: приходят целыми семьями, приходят много молодых, из нового поколения! Вот для них эта «Антология» и ценна. Мне кажется, Саша Чернецкий в своих песнях будет жить вечно. Ведь и сам он никогда не стоит на месте, а постоянно работает, пишет, творит…
Если бы ты сейчас писал статью или заметку о Саше Чернецком, то какой заголовок ты бы выбрал?
Я придумал бы название со словами «рок-герой». Он соответствует этому понятию на все сто! Летов, Шевчук, Кинчев, БГ, Науменко, Башлачёв, Цой, Бутусов, Григорян… Вот этот слой. Чернецкий в одном ряду с этими людьми, один из них. Реальный человек, который делает реальное дело, не предавая своих почитателей. Саша всегда в обойме, и я очень уважаю его за это. Мне плевать, кто бы там что ни говорил. Знаю его именно таким!
Послушать это и другие интервью в аудио-формате можно, перейдя по ссылке:
http://www.chernets.info/?page_id=1347
или с помощью QR-кода:
